Salzburg

SALZBURGER FESTSPIELE 2009

Oper – Konzert – Schauspiel

Dies sind alle Änderungen und vor allem Ergänzungen  zum offiziellen Programmbuch der Salzburger Festspiele 2009, das im November letzten Jahres veröffentlicht wurde zu Ihrer Information.

Stand: 14. August 2009

OPER

COSÌ  FAN TUTTE:

Guglielmo  Florian Boesch (30.7., 3./7./11./15.8.)

            Johannes Weisser (17./21./23./26.08.)

AL GRAN SOLE CARICO D’AMORE

Regiemitarbeit  Benjamin Davis
Klangregie  André Richard
Sopran 1  Elin Rombo, Tanja Andrijic  (statt Kerstin Avemo)
Sopran 2  Sarah Tynan (statt Hendrijcke van Kerckhove)
Bass-Solo 1  André Schuen
Bass-Solo 2  Hee Saup Yoon

4 Schauspielerinnen/Darstellerinnen: Helen Lymbery, Laura Sundermann,

                   Birgit Walter, Julia Wieninger

Kerstin Avemo, Sopran 1, musste aufgrund einer akuten Erkrankung absagen. Ingo Metzmacher hat (in Absprache mit Katie Mitchell) ein neues Konzept erstellt und die Partie auf 3 Sängerinnen, von denen eine (Anna Prohaska) bereits als Sopran 3 in der Produktion ist, aufgeteilt hat.

MOISE ET PHARAON
Sinaide  Nino Surguladze (statt Sonia Ganassi)
Aufide  Saverio Fiore
Une voix mystérieuse  Ante Jerkunica

LE NOZZE DI FIGARO
Susanna  Marlis Petersen (statt Julia Kleiter)
Cherubin  Katija Dragojevic  (statt Martina Jankova)

FIDELIO

Don Pizzaro  Terje Stensvold statt Peter Mattei am 15. August
Don Fernando   Viktor Rud
Marzellina   Adriana Kucerova 
Jaquino   Stephan Rügamer
1. Gefangener   Franz Gruber (Tenor)
2. Gefangener   Johannes Giesser (Bariton)

KONZERT

3 HAYDN ZYKLUS: 11.8. (Felsenreitschule)

Statt Kate Royal, die aufgrund ihrer Schwangerschaft absagen musste, wird Marita Solberg den Sopranpart in der Schöpfung übernehmen.

HAYDN-ZYKLUS III

Statt IAN BOSTRIDGE, der aufgrund einer Kieferverletzung absagen musste, wird Toby Spence den Tenorpart in der Schöpfung übernehmen:

Dienstag, 11. August 2009, 20.00 Uhr, Felsenreitschule

JOSEPH HAYDN • The Creation Hob.XXI:2 (in englischer Sprache)

Marita Solberg, Sopran

Toby Spence, Tenor

Luca Tittoto, Bass

Salzburger Bachchor (Alois Glaßner, Einstudierung)

L’Orfeo Barockorchester (Michi Gaigg, Einstudierung)

Les Musiciens du Louvre • Grenoble

Marc Minkowski, Dirigent

1 LISZT- SZENEN: 28.7. (Stiftung Mozarteum – Großer Saal)

FRANZ LISZT • Vallée d’Obermann aus Années de pèlerinage I (Suisse) Nr. 6

FRANZ LISZT • Il penseroso aus Années de pèlerinage II (Italie) Nr. 2

FRANZ LISZT • Saint François d’Assise – La prédication aux oiseaux

FRANZ LISZT • Ungarische Rhapsodie Nr. 13 (Fassung von Arcadi Volodos)

FRANZ LISZT • Sposalizio aus Années de pèlerinage II (Italie) S. 161, Nr.1

FRANZ LISZT • La lugubre gondola II

FRANZ LISZT • Après une lecture de Dante – Fantasia quasi sonata aus Années de pèlerinage II (Italie) Nr. 7

3 LISZT- SZENEN: 31.7. (Stiftung Mozarteum – Großer Saal)

FRANZ LISZT • Präludium und Fuge BWV 543

JOHANN S. BACH /FERRUCCIO BUSONI • Chaconne d-Moll aus BWV 1004 für Klavier

JOHANN S. BACH • Konzert für Klavier und Orchester d-Moll BWV 1052

JOHANN S. BACH • Jesu, deine Passion will ich jetzt bedenken, aus BWV 159 • Als Jesus Christus in der Nacht BWV 265 • Weil mich auch der Hölle Schrecken, aus BWV 105 • Ich bitte dich, mein Herre Gott, aus BWV 185 • Du, o schönes Weltgebäude und Komm, o Tod, du Schlafes Bruder, aus BWV 56 • Sanctus, sanctus, sanctus BWV 325

FRANK MARTIN • Polyptique – Six images de la Passion du Christ für Violine und zwei Streichorchester

5 LISZT- SZENEN: 2.8. (Stiftung Mozarteum – Großer Saal)

FRANZ LISZT • Etudes d’exécution transcendante

GYÖRGY LIGETI • Aus Etudes pour piano. Premier livre: I Désordre • II Cordes vides • III Touches Bloquèes • IV Fanfares • V Arc – en – ciel • VI Automne à Varsovie

GYÖRGY LIGETI • Aus Etudes pour piano. Deuxième livre: VII Galamb borong • VIII Fém • IX Vertige • XI En suspens • XIII L’escalier du diable • XIV Coloana infinita

GASTORCHESTER: 2.8. (Großes Festspielhaus)

Joyce DiDonato – Gabrieli Players

Joyce DiDonato, Mezzosopran

Programm: tbc

SOLISTENKONZERT ARGERICH / FREIRE: 3.8. (Großes Festspielhaus)

Programm:

JOHANNES BRAHMS • Variationen über ein Thema von Joseph Haydn op. 56b

SERGEJ RACHMANINOW • Dances symphoniqes op. 45

DMITRI SCHOSTAKOWITSCH • Concertino für 2 Klaviere op. 94

FRANZ SCHUBERT • Rondo A-Dur D 951 – Grand Rondeau

MAURICE RAVEL • La Valse

7 LISZT- SZENEN: 5.8. (Stiftung Mozarteum – Großer Saal)

NICOLÒ  PAGANINI • Capricci op. 1 für Violine solo (1, 5, 6, 9, 10, 11, 13, 16, 17, 20, 23, 24)

FRANZ LISZT • Grandes Etudes de Paganini für Klavier (1, 2, 5, 6)

CHARLES-VALENTIN ALKAN • Konzert für Klavier solo op. 39/8–10

SOLISTENKONZERT SOKOLOV: 7.8. (Großes Festspielhaus)

Programm:

LUDWIG V. BEETHOVEN •Sonata n. 2 in A major op.2.n.2

LUDWIG V. BEETHOVEN • Sonata n. 13 „Sonata quasi una fantasia“ in Eflat major op.27 n. 1

FRANZ SCHUBERT • Sonata in D major op.53 D 850

LIEDERABEND GOERNE/FRAY: 8.8. (Stiftung Mozarteum – Großer Saal)

statt David Fray wird Andreas Haeflinger Matthias Goerne bei seinem Liederabend begleiten.

Programm:

HUGO WOLF • Neue Liebe • Peregrina I • Peregrina II • An die Geliebte •Liebesbotschaft • Nachtgruß

HUGO WOLF • Drei Lieder nach Gedichten von Michelangelo

HUGO WOLF • Keine gleicht von allen Schönen • Sonne der Schlummerlosen•

Morgenstimmung

FRANZ LISZT • Wieder möcht’ ich dir begegnen • Des Tages laute Stimmen schweigen • Laßt mich ruhen • Vergiftet sind meine Lieder • Über allen Gipfeln ist Ruh • Der du von dem Himmel bist • Wer nie sein Brot mit Tränen aß • Der Fischerknabe • Der Alpenjäger • O lieb, so lang du lieben kannst • Die Loreley • Gestorben war ich • Es rauschen die Winde • Ein Fichtenbaum steht einsam • Schwebe, schwebe, blaues Auge • Die Vätergruft

5 KONTINENT VARÈSE: 11.8. (Kollegienkirche)

Programm:

EDGARD VARESE • Ionisation für Schlagzeug

JAMES TENNEY • Crystal Canon for Edgard Varèse für vier Snare Drums

EDGARD VARESE • Ionisation für Schlagzeug

EDGARD VARESE • Hyperprism für neun Bläser und 13 Schlagzeuger

WOLFGANG RIHM • Form / 2 Formen für 20 Instrumentalisten in vier Gruppen à fünf Spieler; 1. Zustand

EDGARD VARESE • Hyperprism für neun Bläser und 13 Schlagzeuger

WOLFGANG RIHM • Form / 2 Formen für 20 Instrumentalisten in vier Gruppen à fünf Spieler; 2. Zustand

LUIGI NONO • Incontri für 24 Instrumente

LUIGI NONO • Polifonica-Monodia-Ritmica für sechs Instrumente und Schlagzeug

EDGARD VARESE • Intégrales für elf Bläser und vier Schlagzeuger

Ensemble Modern

François-Xavier Roth, Dirigent

6 KONTINENT VARÈSE: 12.8. (Kollegienkirche)

Dietmar Wieser, Flöte

Julie Moffat, Sopran

Otto Katzameier, Bass / Bariton

LIEDERABEND PETIBON/MANOFF/PY: 13.8. (Haus für Mozart)

Programm:

SERGEI RACHMANINOFF • Vocalise
AARON COPLAN • Zion’s wall • Little horses • At the river • Ching a ring

GEORGE GERSHWIN • Prélude 1 & 2 (Klavier solo)

ANONYM • Black is the colour of my true love’s hair

NICOLAS BACRI • Three love songs • Beauty and Love • All through eternity • This is love

REYNALDO HAHN • A chloris • L’incrédule • Trois jours de vendange • Quand je fus pris au pavillon
F. POULENC • Violon • Les chemins de l’amour • La reine de coeur (aus „La courte paille“)
ERIC SATIE • 3ème gymnopédie (Klavier solo)
ERIC SATIE • La statue de bronze, Daphénéo   
MANUEL ROSENTHAL • Fido Fido (aus „Chansons du Monsieur Bleu“) • Le vieux chameau du zoo (aus „Chansons du Monsieur Bleu“)

ISABELLE  ABOULKER • Je t’aime

LIEDERABEND NETREBKO / BARENBOIM: 17.8. (Großes Festspielhaus)

Programm:

NIKOLAI RIMSKI-KORSAKOW

Worüber in der Stille der Nacht op. 40 Nr. 3

Verzeih! Erinnere dich nicht an die kummervollen Tage op. 27 Nr. 4

Es ist nicht der Wind, der von der Höhe weht op. 43 Nr. 2

Klingender ist das Lied der Lerche op. 43 Nr. 1

Auf Grusiniens Hügeln op. 3 Nr. 4

Im Reich der Rose und des Weins op. 8 Nr. 5

Suleikas Lied op. 26 Nr. 4

Die Nachtigall wurde Sklavin der Rose op. 2 Nr. 2

Der Wolken Luftgebirg löst sich im Winde sacht op. 42 Nr. 3

Die Nymphe op. 56 Nr. 1

Ein Sommernachtstraum op. 56 Nr. 2

PETER ILJITSCH TSCHAIKOWSKI

Sag mir, wovon im dunklen Grün op. 57 Nr. 1

So schnell vergessen (1870)

Trunkene Nächte op. 60 Nr. 6

Warum? op. 6 Nr. 5

Serenade, O Kind, ich singe dir op. 63 Nr. 6

Wiegenlied op. 16 Nr. 1

War ich nicht ein Gräslein im Felde op. 47 Nr. 7

In trüben Tagen op. 73 Nr. 5

Herrschet der Tag op. 47 Nr. 6

WIENER PHILHARMONIKER 2: 9./10. August

Anstelle der erkrankten Karita Mattila wird Angela Denoke die Altenberg-Lieder von Berg singen:

ALBAN BERG • Drei Sätze aus der Lyrischen Suite

ALBAN BERG • Fünf Orchesterlieder nach Ansichtskartentexten von Peter Altenberg op. 4

ANTON BRUCKNER • Symphonie Nr. 6 A-Dur

Angela Denoke, Sopran

Wiener Philharmoniker

Esa-Pekka Salonen, Dirigent

WIENER PHILHARMONIKER: 21. und 22.8. (Großes Festspielhaus)

ROBERT SCHUMANN • Konzert für Violoncello und Orchester a-moll op. 129

ANTON BRUCKNER • Symphonie Nr. 9 d-Moll

Clemens Hagen, Violoncello

Franz Welser-Möst, Dirigent

LIEDERABEND FLÓREZ / SCALERA: 24.8.(Großes Festspielhaus)

Programm:

ROSSINI • Arie des Don Ramiro „Sì, ritrovarla io giuro“ aus der Oper La Cenerentola

ROSSINI • Arietta „La lontananza“ aus Péchés de viellesse, Band I (Album italiano), Nr. 2

ROSSINI • Romanze „Le Sylvain“ aus Péchés de viellesse, Bd III (Morceaux réservés), Nr. 9

ROSSINI • „L’orgia“ aus Les Soirées musicales, Nr. 4

ROSSINI • Prélude aus Péchés de viellesse, Band XIII (Musique anodine) für Klavier

ROSSINI • Arie des Ilo „Terra amica“ aus der Oper Zelmira

JOSÉ  SERRANO • Guajira des Tajuña „Por el mismo rey del moro“ aus der Zarzuela La alegría del batallón

AGUSTÍN PÉREZ SORIANO • Serenata (Jota) des Perico „Suena guitarrico mío“ aus der Zarzuela El guitarrico

TOMÁS BARRERA SAAVEDRA • Romanze des Muleta „Adiós Granada“ (Granadinas) aus der Zarzuela Emigrantes

AMADEU VIVES • Romanze des Fernando „Por el humo“ aus der Zarzuela Doña Francisquita

C.W. GLUCK • Arie des Orphée „J’ai perdu mon Eurydice“ aus der Oper Orphée et Eurydice

C.W. GLUCK • Ariette des Orphée „L’espoir renaît dans mon âme“ aus Orphée et Eurydice

DONIZETTI Arie des Tonio „Ah! mes amis, quel jour de fête!“ aus La Fille du régime
 
4 MOZART-MATINEE TICCIATI: 28.8 (Stiftung Mozarteum – Großer Saal)

WOLFGANG A. MOZART • Ballettmusik zur Pantomime Les petits riens KV Anh. 10

Anstelle der erkrankten Genia Kühmeier wird Ruth Ziesak zwei Arien von Mozart singen:

WOLFGANG A. MOZART • Divertimento D-Dur KV 131

WOLFGANG A. MOZART • Arie aus Le Nozze di Figaro „Porgi, Amor“

WOLFGANG A. MOZART • Rezitativ und Arie „Bella mia fiamma, addio“ – „Resta, oh cara“ KV 528

WOLFGANG A. MOZART • Symphonie Nr. 39 Es-Dur KV 543

Ruth Ziesak, Sopran

Mozarteumorchester Salzburg

Ivor Bolton, Dirigent

SCHAUSPIEL

DIE MÖWE

Anton Tschechow

Premiere: Sonntag, 26. Juli 2009, 20.00 Uhr

Weitere Aufführungen:

28., 29., 31. Juli und 1., 2. (16.00 Uhr), 4. August 2009, jeweils 19.30 Uhr

Spielstätte: Salzburger Landestheater

Jürgen Gosch, Regie

Johannes Schütz, Bühne und Kostüme

Anstelle der Bakchen wird an sieben Abenden Jürgen Goschs Inszenierung von Anton Tschechows Die Möwe vom Deutschen Theater in Berlin zu sehen sein. Diese Regiearbeit gilt als „Goschs Vermächtnis“ (Süddeutsche Zeitung). Die Möwe ist Jürgen Goschs letzte Tschechow-Inszenierung und war bislang außerhalb von Berlin nicht zu sehen. Die Premiere fand im Dezember 2008 statt und wurde zum Berliner Theatertreffen 2009 eingeladen.

Mit:

Mascha      Meike Droste

Irina Nikolajewna Arkadina    Corinna Harfouch

Nina Michailowna Saretschnaja  Kathleen Morgeneyer

Polina Andrejewna     Simone von Zglinicki

Semjon Semjonowitsch Medwedenko  Christoph Franken

Pjotr Nikolajewitsch Sorin    Christian Grashof

Boris Alexejewitsch Trigorin   Alexander Khuon

Jewgenij Sergejewitsch Dorn   Peter Pagel

Ilja Afanasjewitsch Schamrajew   Bernd Stempel

Konstantin Gawrilowitsch Treplew   Jirka Zett

Produktion des Deutschen Theaters Berlin in

Koproduktion mit der Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz

JUDITH

Die Rollen von Judith und Holofernes werden auf mehrere Personen aufgeteilt:

Judith: Anne Tismer, Stephanie Schönfeld, Tajana Raj

Holofernes: Jonas Fürstenau, Daniel Gloger, Sebastian Kowski, Sebastian Röhrle, Dino Scandariato, Matias Tosi

DIE WELT IST GROSS UND RETTUNG LAUERT ÜBERALL

Ensemblemitglieder des Thalia Theaters, Hamburg:

Alexandar     Jörg Pohl

Vasko, sein Vater    Mirco Kreibich

Tatjana, seine Mutter    Lisa Hagmeister

Slatka, seine Großmutter   Verena Reichhardt

Bai Dan, sein Taufpate   Bruno Cathomas

Musiker     Mark Badur, Ulrich Kodjo Wendt

YOU ARE HERE

Mit: Bina Blumencron, Joep Conjaerts, Erik Dekker, Manja Haueis, Harald Pretschner,

Marco Schaaf, Elena Schmidt, Danielle van de Ven, Teresa Vittucci

NEUE PROGRAMMPUNKTE IM SCHAUSPIEL:

LESUNG der Bühnenfassung in der Übersetzung von Roland Schimmelpfennig

Euripides – Die Bakchen

Donnerstag, 30. Juli 2009, 19.00 Uhr

Spielstätte: Salzburger Landestheater

Mit Corinna Harfouch, Charly Hübner, Corinna Kirchhoff, Ernst Stötzner

Nach der Lesung (ca. 21.30 Uhr):

Film-Fassung von Jürgen Gosch-Inszenierung von Sophokles König Oedipus

aus dem Jahr 1986

Kamera Lars Barthel

Regie Jürgen Gosch

mit Unterstützung der Akademie der Künste Berlin

Dauer: ca. 2 Stunden 30 Minuten

Einführung: Elisabeth Schwarz

Die Aufführung, für die Axel Manthey die Ausstattung mit Masken und Kothurnen schuf, hatte 1984 in Köln Premiere und wurde danach am Thalia Theater Hamburg und beim Berliner Theatertreffen gefeiert. Mit: Ulrich Wildgruber, Elisabeth Schwarz, Hans-Christian Rudolph und einem Chor Stephan Bissmeier, Circe, Horst Mendroch, Peter Siegenthaler

LESUNG Thomas Bernhard – Der Stimmenimitator

(Wahrscheinliches, Unwahrscheinliches)

Donnerstag, 30. Juli 2009, 19.30 Uhr

Spielstätte: Stieglkeller (Festsaal)

Mit Hermann Beil und Claus Riedl (musikalische Begleitung)

Spielstätte: Stieglkeller (Festsaal)

Eine Produktion des Berliner Ensembles

Mit: Hermann Beil und Claus Riedl (Violine und Klavier)

Walter Schmidinger, der in den letzten zwei Jahren für die Salzburger Festspiele Lesungen der Texte von Thomas Bernhard und Dimitré Dinev erarbeitete, kann aufgrund einer akuten Erkrankung seine Nestroy-Lesung Der Mensch ist gut, nur die Leut’ sind schlecht nicht realisieren. Stattdessen zeigt Hermann Beil am 30. Juli 2009 seinen Abend zu Thomas Bernhards Der Stimmenimitator. Hermann Beil und der Geiger Claus Riedl erzählen, spielen und musizieren 37 Kurzgeschichten, die in ihrer Phantastik WAHRSCHEINLICH und UNWAHRSCHEINLICH zugleich sind und im Grunde ist jede dieser Geschichten – naturgemäß – ein Minidrama, in der Summe schließlich eine österreichische Weltkomödie.

Änderungen im Folder: Festspiel-Gespräche

8. August          Blasmusikkonzert                                 Zählkarten

16. August        Abschlussaufführung Mozart-Musikcamp findet nicht statt (ist schon am 15. August)

24. August        CityScienceTalk                                   findet nicht statt

28. August        Schlussmarathon                                  Beginn um 16:00, 18:00 und 20:00 Uhr

FESTIVAL 2009        

OPERA 2009 

The Game of the Mighty was the title Giorgio Strehler gave his two great evenings of Shakespeare at the Felsenreitschule 40 years ago. The Game of the Mighty is also the motto of our program for this year’s summer in Salzburg. Many operas, plays and also concerts will shed light upon this topic. Handel, Rossini, Beethoven, Mozart and Haydn dominate our opera season, together with Luigi Nono, that major composer of the past century.

He is also the focal point of the season, and his outstanding work Al gran sole carico d’amore will be performed at the Felsenreitschule: Ingo Metzmacher leads the Vienna Philharmonic, the Chorus of the Vienna Staatsoper sings, Katie Mitchell directs the great work. Concerts and panel discussions will accompany the performances of this important opera. This musical theater work portrays the history of uprisings and revolts, but also their failure and collapse. The singers: Elin Rombo, Tanja Andrijic, Susan Bickley, Sarah Tynan, Anna Prohaska, Virpi Räisänen, Peter Hoare, Christopher Purves, Hee-Saup Yoon, Andrè Schuen. Actresses: Helen Lymbery, Laura Sundermann, Birgit Walter, Julia Wieninger. 

George Frederick Handel, who died 250 years ago, wrote the oratorio Theodora in 1750. In this opera, Theodora goes her way with determination – and becomes a martyr for her faith. Christof Loy directs, Ivor Bolton conducts the Freiburg Baroque Orchestra; Theodora is sung by Christine Schäfer, further roles are performed by Bejun Mehta, Johannes Martin Kränzle, Joseph Kaiser, Bernarda Fink and Ryland Davies. 

Armida, the successful production by Christof Loy and Ivor Bolton with the Mozarteum Orchestra Salzburg, is back on the program at the Felsenreitschule. Annette Dasch sings Armida, Michael Schade Rinaldo, and Mojca Erdmann and Richard Croft also return to the ensemble. Thus, we also commemorate Joseph Haydn, who died 200 years ago.

Gioachino Rossini describes the exodus of the people of Israel from their Egyptian slavery to the promised land of Canaan in Moïse et Pharaon. The mighty king of the Nile plays a daring game with the hopes of the suppressed people, and only the terrible scourges that Yahve visits upon him make him relent. However, the centerpiece of this opera is the touching love story between Anaï, the niece of Moses, and Aménophis, the Pharaoh’s son, who struggle to find their own small happiness.

Anaï  ultimately decides in favor of her faith and her people – just like Theodora. The singers: Ildar Abdrazakov, Nicola Alaimo, Barbara Di Castri, Eric Cutler, Nino Surguladze, Saverio Fiore, Marina Rebeka, Anke Jerkunica and Alexey Tikhomirov. Riccardo Muti conducts the Vienna Philharmonic; Jürgen Flimm directs.

Claus Guth, whose Figaro and Don Giovanni were ground-breaking productions, will turn his attention to Mozart’s Così fan tutte this year: what frivolous game does the wise and powerful philosopher Alfonso play with the young couples? Bo Skovhus is Alfonso, the couples are sung by Isabel Leonard, Topi Lehtipuu, Miah Persson, Florian Boesch/Johannes Weisser. Adam Fischer conducts the Vienna Philharmonic and the Chorus of the Vienna Staatsoper.

Le nozze di Figaro also returns. Another power game, played by Almaviva, the great Count with the whimsical appetites of a powerful Padrone, upon his servants. Marlis Petersen as Susanna, Luca Pisaroni as Figaro, Gerald Finley, Patrick Henckens, Martina Janková, Marie McLaughlin, Eva Liebau, Adam Plachetka, Oliver Ringelhahn, Dorothea Röschmann and Franz-Josef Selig are the singers. Daniel Harding conducts the Vienna Philharmonic. 

“Such air!” Pizarro’s prisoners sing in Beethoven’s Fidelio when they are allowed to walk the yard. Leonore’s unequalled struggle for her husband’s freedom is one of the great role models in music and literature. Daniel Barenboim conducts the West-Eastern Divan Orchestra and Peter Mattei, Waltraud Meier, Adriana Kucerova, Stephan Rügamer, Franz Gruber, Viktor Rud, Johannes Giesser, Simon O’Neill and John Tomlinson perform in this concert version of the opera.
 
SALZBURG FESTIVAL 2009        

CONCERTS 2009

ertchef Markus Hinterhäuser

h Walz

Nikolaus Harnoncourt opens the concert program of the 2009 Salzburg Festival with Franz Schubert and Josef Strauß, leading the “Viennese”. Esa-Pekka Salonen, Riccardo Muti, Franz Welser-Möst and Gustavo Dudamel (for the firs time) are the select conductors who follow him in the “Vienna Philharmonic” series. True to tradition, the Vienna Philharmonic will perform in four opera productions and five concerts.

Following Markus Hinterhäuser’s programmatic line, there will be three orchestras in residence this year: 

The Deutsche Kammerphilharmonie Bremen conducted by Paavo Järvi will present its acclaimed Beethoven cycle in Salzburg.
Les Musiciens du Louvre – Grenoble and Marc Minkowski will dedicate three concerts to Joseph Haydn and his grand anniversary.
Daniel Barenboim will lead the West-Eastern Divan Orchestra in two concert performances of Beethoven’s Fidelio, a public master class, an orchestra concert at the Großes Festspielhaus featuring works by Liszt, Wagner and Berlioz, and a chamber music concerts at the Great Hall of the Mozarteum Foundation. One evening will be programmed and conducted by composer and conductor Pierre Boulez.
 
The 2009 “School of Listening” will be led by Alfred Brendel. In three lectures, he will give audiences a glimpse of his incomparable musical horizon.

Edgar Varèse (1885 – 1965), an American composer with French roots, is the dedicatee of the Continents series this year. Eight concert programs on ten evenings introduce audiences to the works of this cosmopolitan and initiator of Musique concrète: performers include the basel sinfonietta and Salzburg’s exceptional percussionist Martin Grubinger; Sylvain Cambreling and the Klangforum Wien; Bertrand de Billy with the Vienna RSO, the Ensemble Modern under François-Xavier Roth, the ensemble recherche and Peter Rundel as well as the Vienna Philharmonic with Riccardo Muti. 

The “Liszt Scenes” present works by one of the most famous Europeans of his time and the musical central figure of the Romantic era, performed by unusual constellations of musicians as Fazil Say with Patricia Kopatschinskaja and Thomas Hengelbrock or Arcadi Volodos. To borrow a phrase by Béla Bartók, Liszt opens the doors to the 20th century.

The great variety of the concert program is illustrated by the eight chamber music concerts, featuring artists such as Joshua Bell, Mitsuko Uchida, Jörg Widmann, Steven Isserlis, Dénes Várjon, the Capuçon brothers and the Emerson String Quartet.

Exceptional artist personalities will perform recitals of songs and arias at the Salzburg Festival this year: Magdalena Kožená and Mitsuko Uchida, Anna Netrebko accompanied by Daniel Barenboim, Matthias Görne and David Fray, Thomas Quasthoff and Lars Vogt, Juan Diego Flórez as well as Jonas Kaufmann.

The soloist recitals present the art of great piano playing: Martha Argerich, Nelson Freire, Evgeny Kissin, Grigory Sokolov, Lang Lang and Maurizio Pollini – in addition, audiences may enjoy a reunion with Salzburg’s own violinist Thomas Zehetmair.

The popular Salzburg tradition of the Mozart Matinees with the Mozarteum Orchestra Salzburg will be continued at the incomparably beautiful hall of the Mozarteum Foundation. Another beloved tradition is the performance of Mozart’s Mass in C Minor by the Mozarteum Orchestra Salzburg at the site of the work’s world premiere: the Church of St. Peter. 

For years, the Berlin Philharmonic has provided the final highlight of the Festival, led by its chief conductor Sir Simon Rattle – this time, his music stand will hold Joseph Haydn’s The Seasons. 

As part of the series Guest Orchestras, Markus Hinterhäuser has programmed unforgettable concerts: Joyce DiDonato and the Gabrieli Players conducted by Paul McCreesh; Adam Fischer and the Attersee Institute Orchestra with soloists Mischa Maisky and Malin Hartelius; Bertrand the Billy leading the Vienna RSO; Valery Gergiev conducting the London Symphony Orchestra and Mariss Jansons the Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam.

SALZBURG FESTIVAL 2009        

DRAMA 2009

Is it possible that I just wanted to be on the side of power, on the side where the lightning bolts are thrown, not among those who get hit?

Daniel Kehlmann, Beerholms Vorstellung

What happens when God appears? Nothing we expected, says Euripides. God does not appear like we imagined him, nor is his power understandable or negotiable.

Instead of The Bacchae, there will be seven performances of Jürgen Gosch’s production of Anton Chekhov’s The Seagull at the Deutsches Theater Berlin. Jürgen Gosch has passed away on June 11th, 2009. This work is considered “Gosch’s legacy” (Süddeutsche Zeitung). The Seagull is Jürgen Gosch’s last Chekhov production and has never been seen outside Berlin. The premiere took place in December of 2008 and was invited to the Berlin Theatertreffen. The cast includes Corinna Harfouch, Meike Droste, Kathleen Morgeneyer, Simone von Zglinicki, Christoph Franken, Christian Grashof, Alexander Khuon, Peter Pagel, Bernd Stempel and Jirka Zett.

As a reminiscence of the production which now remains incomplete, the actors involved will read the stage adaptation of Euripides’ The Bacchae.

After the reading: despite the eminence of Jürgen Gosch’s work for the theater and numerous invitations to the Berlin Theatertreffen, there is no film documentation of his productions. One exception is the 1986 film version of his King Oedipus production in Cologne, reconstructed shortly before his death and authorized by him. Actress Elisabeth Schwarz will speak beforehand about the creation and recording of this production.

Walter Schmidinger, who presented readings of texts by Thomas Bernhard and Dimitré Dinev at the Salzburg Festival during the past two years, is unable to realize his reading of Nestroy’s Der Mensch ist gut, nur die Leut’ sind schlecht due to illness. Instead, Hermann Beil will perform his recitation of Thomas Bernhard’s Der Stimmenimitator on July 30, 2009. Hermann Beil and the violinist Claus Riedl tell and play 37 short stories that inhabit the realm of fantasy and are both PROBABLE and IMPROBABLE: basically, each of these stories is – of course – a mini-drama, their sum an Austrian universal comedy.

The truly powerful one, as we learned last season from Dostoyevsky, is the one who is a law unto himself, who makes history. Dostoyevsky’s Crime and Punishment will be performed again in Andrea Breth’s version at the Salzburg Landestheater.

Jedermann, which had its premiere in 1920 and was refurbished in 2002 by Christian Stückl, will see the figure of Death performed this year by Ben Becker; the Devil is played by Thalia Theater actor Peter Jordan, recently celebrated in Salzburg as Orgon in Dimiter Gotscheff’s production of Tartuffe. For the second season running, Peter Simonischek’s Paramour is Sophie von Kessel. 

Peter Handke’s new play Until Day Do You Part or A Question of Light is an echo of Samuel Beckett’s great short text The Last Tape. Swiss cosmopolitan director Jossi Wieler brings all his Salzburg experience to bear on the production. This two-person-play, a very unique power struggle, is performed by Adolf Grimme Prize-winner Nina Kunzendorf, who was already seen at the Perner-Insel Hallein in Schlachten!, together with “Actor of the Year 2002” André Jung.

“With the production of Judith at the Perner-Insel Hallein, we will enter spectacular new territory – we are establishing our own baroque orchestra and will work with singers and actors to create a new work from old sources. Sebastian Nübling, the director of this production, is known for his ability to create evenings of an archaic power and has been invited repeatedly to the Berlin Theater Summit” (Thomas Oberender). At the crossroads between music and language, drama and oratorio enforce each other: Vivaldi’s oratorio Juditha triumphans lends baroque opulence to the drama. Composer Lars Wittershagen will push the baroque orchestra into a dialogue with contemporary music. In Friedrich Hebbel’s version, Judith, the virgin savior of her fundamentalist people, is a modern figure torn between her divine mission and human feelings, the central focus of a drama about the fall of a world power and the war between the sexes. “In view of current world politics, this story could hardly be more up-to-date and relevant today,” Director of Drama Thomas Oberender says.

The Perner-Insel will also be the venue for a concert by Simon & Garfunkel that never happened. In The Sound of Silence, Riga-born director Alvis Hermanis, the Montblanc Young Directors Award Winner of 2003 who has gone on to become one of the most sought-after directors in Europe, presents a poetic production, without words, but still full of stories, music and subtle observations. This play answers the motto The Game of the Mighty with a reminiscence of happiness without pretense.

The Young Directors Project 2009 presents four productions that focus on the relationship between proximity and distance, both in the geographic and in the personal sense. In a mixture of theater and cinema, the New York company Temporary Distortion tells of people who are haunted by their past and unable to find a home in the present. The spectacular theatrical installation by Dutch artist Dries Verhoeven concentrates on the individual audience member – at first anonymously and individually, but then the experience almost magically becomes one in which the viewer is part of a community. Viktor Bodó from Hungary lets Alice tumble through the rabbit’s hole into Wonderland, where she can rely on nobody but herself – if that. And the young German director Jette Steckel directs an adapted novel by Ilija Trojanow about the young immigrant Alex who is close to giving up his young life until his grandfather takes him on a voyage around the world, where Alex finds himself again, unexpectedly.

As Poet in Residence, Daniel Kehlmann curates this year’s literature program for the Salzburg Festival and has invited guests from Tom Stoppard to Georg Kreisler, Adam Thirlwell and Michael Maar, the magician Juan Tamariz and the fabulous actor Walter Schmidinger – very different artists who are invited to discuss their works, their view of the world, our times and also of Austria, with him. This year’s Poet in Residence was born in 1975 in Munich; in 1981 he moved to Vienna with his family. In 1997, his first novel Beerholms Vorstellung was published. Ich und Kaminski was his first international success, followed by the world bestseller Die Vermessung der Welt. However, Kehlmann never departed from his literary origins: knowledgeable, but also fantastical writing about idiosyncratic figures who are always at the edge of society.